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黄梅戏六角主胡琴筒的尺寸是多少
1、传统二胡琴筒为六方琴筒，它是用六块木板堆积拼粘而成，琴筒全长129-131毫米，前外口直径为87-89毫米，后外品上径为79-81毫米。
2、音筒尺寸：前口径5厘米（六角或八角型）；后口径8厘米；琴筒长13厘米。不同的厂生产尺寸略有1至2毫米的差异。
3、后外口对边直径2厘米（壁厚0.55厘米）---比较合适，如过大了发音较散，过小了低音欠厚，均不利于充分共鸣。
淮海戏有什么特色?
1、淮海戏艺术特色 土生土长的淮海戏以民间生活小戏为多，是典型的大众化艺术。它的唱、念、做、表，均平实易懂，幽默风趣，载歌载舞的形式尤显热烈生动。
2、淮海戏唱腔明快豪爽，乡土气息浓厚，以板式唱腔为主，兼唱部分民间小调。此外，还有女腔二泛子、串十字、双起腔、彩腔和八句子，男腔金风调、龙门调、小丑调和僮子调及各种形式的弹唱等。
3、淮海戏流行于江苏省北部的连云港市、宿迁市的大部分乡镇和淮安、盐城两市北部县区的部分乡镇。源出于海州、沭阳、灌云一带流行的“拉魂腔”，因以三弦伴奏，又称“三括调”。
4、增强文化自信：淮海戏作为中国传统文化的代表之一，学习淮海戏有助于学生树立对自己文化传统的自信心和认同感，同时也有助于增强对自己民族文化的自豪感。
5、徽剧艺术以朴实、粗犷、重排场、擅武功、具有浓厚生活气息为特色，徽剧表演历来讲究功底扎实、技术全面、阵容整齐、色艺兼优，歌、舞、乐、白高度综合。徽剧在表演艺术上善于兼收并蓄，博采众腔之长。
淮海戏的传统剧目
年，恢复传统戏演出，剧团重新加工《三拜堂》、《樊梨花》、《皮秀英四告》、《催租》等传统保留剧目，受到广大观众赞扬。
安徽有徽剧。徽剧是中国安徽省地方戏曲剧种之一，徽剧传统剧目有1404个，保存档案有753个。其内容从列国纷争、宫迁大事、神仙鬼怪到民间生活故事。徽剧的音乐、唱腔优美、完整。
她向老师学的开门戏是淮海戏优秀传统戏《皮秀英四告》。该剧在戏剧舞台上演绎了半个多世纪，显示它久演不衰的艺术魅力和顽强的生命力。
淮海戏传统剧目有《樊梨花》、《皮秀英四告》等32大本和《骂鸡》、《催租》等64单出。现代戏有、《葵花路》《孙明芝》、《月牙楼》等。
淮海戏的传统剧目甚多，素有“三十二大本”、“六十四单出”之称。如《樊梨花》、《皮秀英四告》、《大金镯》等32大本和《骂鸡》、《催租》等64单出。现代戏有、《葵花路》《孙明芝》、《月牙楼》等。
扎根于人民群众的淮海戏艺术特色
淮海戏长期扎根于人民群众中，不但能适应舞台演出，也能在街头、乡村摆地摊。它的音乐唱腔非常丰富，有浓郁的地方特色，群众喜闻乐见。城乡民众在行路、干活和休憩时都要哼唱淮海戏，已成为本地群众文化生活中不可缺少的内容。
淮海戏唱腔的特点是乐句结尾突然翻高八度耍腔，具有拉人魂魄的艺术魅力，故有“拉魂腔”之称。淮海戏的一些表演身段明显脱胎于苏北农村生活，带有浓郁的乡土气息。
淮海戏唱腔明快豪爽，乡土气息浓厚，以板式唱腔为主，兼唱部分民间小调。男女同弦异腔，女腔以〔好风光〕为基本调，男腔以〔东方调〕为基本调。
淮海戏主要以板式唱腔为主，人们在听戏的过程中能够感受到主人公的柔肠百折，动人心魄。淮海戏凭借着独特唱腔，与人们的生活紧密相关，而受到大众的喜欢。
淮海戏的艺术形式：淮海戏长期扎根于人民群众中，不但能适应舞台演出，也能在街头、乡村“摆地摊”。
淮海戏在发展的过程中形成东北和西南两大表演流派，东北艺人多以唱工闻名，西南艺人则以做工见佳。
“三刮调”是什么地方的戏曲?
扬剧扬剧发源于江苏扬州，成长于上海的戏曲剧种。
刮腻子一般要3遍，第1遍与第2遍，第2遍与第三遍，中间每一遍都需要等前一轮的腻子干透后做下一步。 打磨 在腻子刮好后用高亮灯泡斜着照射墙面看有无阴影，对于不平整的地方，用小号砂纸打磨直至墙面完全平整。
二人台是融合民歌、舞蹈、曲艺、牌子曲为一体的地方戏曲剧种，是起源于山西，成长于内蒙古的地方戏剧。二人台二人台又叫双玩意儿，二人班，起源于山西，繁荣在内蒙古，是一种流行于内蒙古中西部和山西，陕西，河北的传统戏曲。
历史的前进，时代的变更，使一些戏曲剧种消弱甚至消失，也使一些剧种新生、壮大。
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